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• 中国各大戏曲及代表作
• 盐城的中央戏是什么
• 江苏戏曲的淮海戏

中国各大戏曲及代表作

1、昆曲

昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国新鲜的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。

昆曲是汉族传统戏曲中最新鲜的剧种之一，也是中国汉族传统文明艺术，特意是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。

昆曲发源于14世纪中国的苏州太仓南码头，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶独领中国剧坛近300年。

昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔委婉、扮演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。

昆曲以鼓、板管理演唱节拍，以曲笛、三弦等为关键伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。

昆曲在2001年被联结国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。

2018年12月，教育部办公厅对于发布北京大学为昆曲中华低劣传统文明传承基地。

昆曲在常年的演出通常中，积攒了少量的演出剧目。

其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。

高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些驰名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

2、坠子戏

坠子戏始称“化装坠子”，来源于中国曲艺、戏曲之乡萧县。

以曲艺坠子的曲调为基础，排汇京剧，豫剧的一些扮演方法，有单唱、对口唱、多人分唱；唱腔流利委婉，词句深刻易懂，为群众喜闻乐见，传达很广，大江以北，长城内外，均有它的足迹。

是传统中央戏曲剧种之一。

坠子戏是在1961年春，坠子剧团进京汇报演出时，在中国剧协和中国戏曲钻研院联结组织的座谈会上，田汉提议将化装坠子改名为“坠子戏”。

2008年6月7日，河北省深泽县、 安徽省宿州市联结申报的“坠子戏”经国务院同意列入第二批国度级非物质文明遗产名录。

遗产序号：698 Ⅳ-97。

坠子戏的初期剧目，多由坠子书中的中、长篇传统书目改编而成，故多连台本戏。

如《海公案》、《刘公案》、《回龙传》、《大宋金鸠计》、《丝绒计》、《双金线》、《双合印》、《王清明投亲》、《二度梅》等。

剧本多用唱词叙说剧情，念白不多。

唱词普通为七字句、十字句。

六十年代之后，坠子戏从其它剧种移植了一批低劣时装戏，也排练了一些新编历史故事戏，如《审诰命》、《杨金花夺印》、《花木兰》、《秦香莲》、《蝴蝶杯》、《杨门女将》等。

坠子戏也能较好的反映现代生存，五十年代前期，坠子团都踊跃地发明和排练了现代戏，在观众中留有印象的剧目是《白毛女》、《血泪仇》、《党的女儿》、《夺印》、《会计姑娘》、《风尘遗恨》、《大路背阴》、《红旗谱》（依据梁斌同名小说改编的五本连台戏）、《新芽吐秀》等。

3、粤剧

粤剧（Cantonese Opera），又称“广东大戏”或许“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，盛行广东、广西两省和港、澳地域，在国外操粤语的华侨聚居区也时有演出。

自明朝嘉靖年间开局在广东、广西产生，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、形象形体的扮演艺术。

粤剧每一个行当都有各自共同的服饰装扮。

粤剧名列于2006年5月20日发布的第一批518项国度级非物质文明遗产名录之内。

2009年9月30日，粤剧获联结国教科文组织必需，列出环球非物质文明遗产名录。

承袭了民间传说、京剧昆剧等驰名剧目，加上唐涤生所创作的剧目，使驰名粤剧十分丰盛。

由于局部剧目遭到十分喜欢，随着新媒体的降生，这些驰名粤剧被拍摄成电影、电视剧、话剧，甚至音乐剧。

例如任白戏宝《帝女花》《紫钗记》《牡丹亭惊梦》《双仙拜月亭》《再世红梅记》《蝶影红梨记》《花田八喜》《香罗冢》《红了樱桃碎了心》《血染海棠红》《红楼梦》《三笑姻缘》《白兔会》《桂枝告状》《窦娥冤》（又名《六月飞霜》或《六月雪》）。

由徐子郎编剧的《凤阁恩仇未了情》和《无情宝剑无情天》、源于唐代传奇小说《柳毅传书》，源自晋剧驰名传统作品《醉打金枝》（编剧：苏翁），《秦香莲》、来自神魔小说的《镜花缘》、《花蕊夫人》，还有被列入第一批国度级非物质文明遗产名录的《梁祝》。

4、淮剧

淮剧，又名江淮戏、淮戏，是一种新鲜的中央戏曲剧种，发源于今江苏省淮安市以及盐市区里下河一带，发源于近现代的上海市，现盛行于江苏省、上海市以及安徽省局部地域。

清代中叶，在淮安府（今盐市区和淮安市）和扬州府两地域，外地民间盛行着一种由农民号子和田歌“儴儴腔”、“栽秧调”开展而成的说唱方式“门叹词”，方式为一人单唱或二人对唱称之为二可子，仅以竹板击节。

淮剧后与苏北民间酬神的“香火戏”结合演出，之后，又受徽戏和京剧的影响（称为徽夹可），在唱腔、扮演和剧目等方面逐渐丰盛，构成了淮剧。

2008年6月，上海淮剧团、 江苏省盐市区申报的淮剧经国务院同意列入第二批国度级非物质文明遗产名录。

2011年5月，江苏省淮安市、泰州市联结申报的淮剧经国务院同意被裁减入第三批国度级非物质文明遗产名录。

早期的淮剧有生存小戏《小打瓦》、《种大麦》、《大补缸》、《磨豆腐》、《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》等，内容便捷质朴，言语滑稽乏味，生存气息浓烈，具备显明的民族格调和中央特征。

大戏则有“九莲十三英”（即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏）、“七十二记”（以各种传奇故事而定名）。

它们有虚词和专有曲调，有必定扮演程式，并有生、旦、净、末、丑等角色的分行，已初具戏剧的方式。

其内容多为推戴暴政，抨击利令智昏，讴歌男女之间的真诚情爱。

同期，还曾产生过依据真人真事编演而成的“四大奇案剧”，即《丁黄氏》、《急拿王兆》、《药茶记》和《鸭汤记》。

幕表连台本戏始于20世纪20年代，曾盛行一时，关键有《杨家将》、《岳飞》、《飞龙传》、《日月圆》、《安邦定国志》、《封神榜》、《七国志》、《孟丽君》、《郑巧娇》、《乾隆传》、《彭公案》、《施公案》等。

这些剧目大多依据历史传说和民间故事改编，有些剧目在盛行演出中固定上去，成为起初淮剧的保管剧目。

20世纪40年代前后，产生了本头戏《三女抢板》、《舍妻审妻》等，并间断至今。

5、川剧

川剧俗称川戏，关键盛行于中国西南地域川渝云贵四省市的汉族地域，是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。

川剧，是中国传统戏曲剧种之一，盛行于四川东中部、重庆及贵州、云南局部地域。

川剧脸谱，是川剧扮演艺术中关键的组成局部，是历代川剧艺人共同发明并传承上去的艺术珍宝。

川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。

川剧分小生，须生，旦，花脸，丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以“三小”，即小丑，小生，小旦的扮演最具特征，在戏剧表现手法、扮演技法方面多有出色发明，能充沛表现中国戏曲真真相生、遗形工笔的美学特征。

2006年5月20日，川剧经国务院同意列入第一批国度级非物质文明遗产名录。

《卖画拍门》、《裁衣》、《武松杀嫂》、《马房放奎》、《五台会兄》、《花田写扇》、

《白蛇传》、《柳荫记》、《御河桥》、《燕燕》、《红梅赠君家》、《王熙凤》、《夫妻桥》、《江姐》《田姐与庄周》、《红楼惊梦》。

《山杠爷》、《刘氏四娘》、《目连之母》、《文成公主》、《洪流之家》、《青春涅槃》、《欲海狂潮》、《红梅记》、《黎明十二桥》、《岁岁重阳》、《马前泼水》、《尘埃落定》、《薛宝钗》。

川剧剧目单一，早有“唐三千，宋八百，数不完的三列国”之说。

其中要以高腔局部的遗产最为丰盛，艺术特征亦最清楚，传统剧目有“五袍”（《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》）。

以及“江湖十八本”等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》《金印记》《红梅记》、《投笔记》），不少为其余剧种失传的剧目。

1949年后，通过整顿，产生了一批低劣的川剧剧目，如《柳荫记》《玉簪记》《彩楼记》等。

盐城的中央戏是什么

中央戏 [dì fāng xì]中央戏盛行于必定地域，具备中央特征的戏曲剧种的通称。

如豫剧、越剧、黄梅戏、评剧、淮剧、秦腔、川剧、吕剧，是同盛行全国的剧种（如京剧)相对的。

“中央戏”作为传统文明表现方式，是指凝固着某一地域的民风习俗、从而为那一地域的公众喜闻乐见的演剧方式。

一方面，中央戏是我国非物质文明遗产的关键组成局部；另一方面，中央戏又具备不同于其余非物质文明遗产的不凡性。

这是由于，中央戏是“活态”的传统文明表现方式，它既传承着必定的历史文明传统，又等候着在时代精气的表现中成功文明传统的发明性转换。

江苏戏曲的淮海戏

淮海戏旧称“淮海小戏”，是江苏省中央剧种。

淮海戏盛行于江苏淮阴地域、连云港市及盐城、徐州、扬州地域的局部乡镇和皖北一带。

源出于海州、沭阳、灌云一带盛行的“拉魂腔”，因以三弦伴奏，又称“三括调”。

早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自在接班开展为打地摊演出小戏。

清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧等先后搭班合演，排汇了剧目，改造了唱腔，丰盛了扮演。

光绪二十六年(1900)后，舞台上产生了女艺人，艺术上也有了新的开展。

1940年，中国共产党建设淮海地域抗日独裁依据地，先后组织了“艺人救国会”及“试验小组”，编演《柴米河畔》、《三星路》、《反内战》等现代戏。

1947年成立了公众淮海剧团，从此，小戏正式搬上舞台演出，并定名为“淮海戏”。